I'm not a robot

CAPTCHA

Privacy - Terms

reCAPTCHA v4
Link



















Original text

Kirjoittajalta: Sanat, kuinka paljon ne merkitsevät elämässämme. Sanojen kautta heijastamme itseämme, sisäistä olemuksiamme, toiveitamme, unelmiamme, itseämme , heijastuvat omissa teksteissämme. Ei ole väliä mistä tai kenestä puhumme, sillä on merkitystä, millä sanoilla me sitä kutsumme. Ja kaikki nämä sanat ovat peräisin henkilökohtaisesta historiastamme. Esseet esitetään 45-vuotiaan Elenan luvalla. Hän oli terapiassa 2014-2015. Työssä käytettiin elokuvien pohjalta tehtyä itseanalyysiä sisäinen dynamiikka, tukahdutetun halun emotionaaliset vastaukset, tiedostamattomat tarpeet Pääpyyntö on "avioeron jälkeinen tila". Essee elokuvalle "Piano" Mitä nainen tarvitsee rakkaudessa. Mitä ihminen tarvitsee, kun rakkaus kasvaa? Mielessäni heräsi monta kysymystä katsoessani tätä elokuvaa. Elokuva kosketti minua tietysti, pidin siitä Ja pääsäike, joka kulkee minulle alusta loppuun asti, on YMMÄRTÄMINEN... toisen, empatian... Ehkä läheisen tai etäisen muukalainen tulee ymmärtämisen toiveiden prisman kautta rakastetuksi, hän vetää hänet puoleensa. Varsinkin yleisen kaaoksen taustalla, vieraalla maalla... yhtäkkiä Adalle (George) löydettiin mies, joka osoitti hänelle ystävällisyyttä ja myötätuntoa, vaikka aluksi osoitti töykeästi valtaa ja väkivaltaa... tietäen hänen heikkoutensa. .. Suuttumiseni Adan aviomiehelle Alistairille aiheutti suuttumuksen ensimmäisistä laukauksista lähtien - "Pastari, hänellä ei ole tarpeeksi maata... rahaa-rahaa-maata-maata...." Ja hänen velvollisuutensa vaimoaan kohtaan, ymmärränkö idealisoinnin? Mutta tosiasia pysyy tosiasiana - töykeä, röyhkeä hölmöily! Ulkoapäin hän näyttää kauniilta, mutta sisältä... Mutta George, hänen sielunsa on pienemmän voiton päihtymyksen alla... Häntä koskettavat lumoavat äänet rannalla. Tällaisen tunteiden paljastumisen jälkeen, ja Ada välittää itsensä, maailmansa, tunteensa musiikin kautta, hän kurottaa hänet koko sydämestään, eikä vain sitä. Ja hänen toimintansa häntä kohtaan ovat aluksi töykeitä ja töykeitä kuin mies, hän kaipaa ja saa! EE Tämä elokuva näyttää sankarien muodonmuutoksen: Ada (viimeisissä ruuduissa hän oppii puhumaan) ja Alistair (kun hän päästää hänet Georgen kanssa) ja George (kun hän pysähtyy, vaikka hänen valtansa Adaan on rajaton: "Minusta tuli roisto, ja sinä olet huora!". Eli tarvitseeko nainen todella niin paljon rakkautta? Ymmärrys, ystävällisyys, myötätunto... Ja hän on hänen Kaikki sankarit kävivät läpi helvetin piirinsä... fyysisen tai henkisen tuskan kautta... Ada seisoi kuoleman partaalla... Alistair kävi läpi nöyryytystä, hylkäämistä. .. George kävi läpi menetyksen ja eron ja uskon, että hän on täällä vahva sankari - hän otti tärkeimmän ensimmäisen askeleen: hän vaihtoi pianon palaan maata... ja toisen - hän pysähtyi väkivaltaan. .. hän hylkäsi Adan, jotta hän ei menettäisi itseään eikä tuo rakastamaansa naista täydelliseen nöyryytykseen parhaassa... miehissä... Ja uskoa ja tietää - ihme on olemassa ja ihmiset luovat tämän ihmeen omin käsin, jopa uskomattoman henkisen kärsimyksen, kivun kautta, pysyen yksinkertaisesti inhimillisinä, myötätuntoisina, astumatta yli kuiluun, kun on liian myöhäistä...Essee elokuvalle "Minä, minä taas ja äitini" Upea elokuva on hämmästyttävä, herkkä, rohkea, utelias. Tunsin myötätuntoa ja empatiaa häntä kohtaan koko elokuvan ajan. Onko elokuva komedia? Ei minulle. Surullinen elokuva, mutta ei tragediakaan, silti niin elämänvakuuttava loppu! Kuinka tarttuvaa optimismi onkaan - piristyin, energiani nousi ja vaikka olikin myöhäistä iltaa, tein paljon asioita "KYLLÄ-KYLLÄ!!!! Tee niin!” Vaikka ehkä joskus kannattaa suhtautua elämään huumorilla. Ehkä, mutta ehkä vasta jonkin ajan kuluttua minulle. Ja juonen kehityksen huipulla... se on vaikeaa. Joten tässä, kun luin, että tämä elokuva on omaelämäkerrallinen, ohjaajan - käsikirjoittajan - näyttelijän kokemana yhdeksi... sittenKyllä nyt, vuosien huipusta lähtien, voimme puhua komediasta. Tämä on minulle luonteeltani herkän, herkän pojan muodostumista ja kypsymistä vaikeuttaa ennen kaikkea hänen ÄITInsä asenne häntä kohtaan... Ja hyvin etäinen. Isä täällä on minusta houkuttelevampi, mutta valitettavasti hän vastustaa tyhmästi äitiään kuin mies, ja koska hän ei kestä tämän poikaansa kohdistuvaa painostusta, hän ja hänen muut poikansa hylkäävät Guillaumen. ÄITI on tässä päähenkilö, joka muodostaa HYVÄN lapsen ja myöhemmin miehen. Kävimällä läpi kaikki ne koettelemukset, joita hänen äitinsä hänelle esitti, hänestä tulee vahvempi ja ehkä vahvempi kuin hänen veljensä, koska heidän ei tarvinnut kokea niin rikasta kokemusta - tuntea sitä, mitä rakastaa... Poika on mies - poika rakastaa äitiään, naisia, naisellista olemusta... ja miten! Kuinka hän ymmärtää! Hänen rakkautensa imee kaikki eleet, liikkeet, sanat, ilmeet... Sellaista rakkautta. Päästä läpi sotkeutuvan viidakon (äidin suhteen ja hänen kauttaan myös muut ihmiset suhtautuvat häneen...) erottaa maskuliininen ja feminiininen itsessä... Tämä on sankarillinen sankari. Outoa sankaruutta, mutta se vaatii paljon voimaa. Jotta ei rikkoudu. Ja se ei mennyt rikki, olen niin iloinen! Mutta tällaisilla äideillä on monia rikkinäisiä, vääristyneitä kohtaloita: äidit - mutisevat - homot - tykätyt ... en tiedä miksi muuta kutsuisin ... Pidin sankarin tädistä, joka kertoi hänelle kohtalostaan ​​sisäoppilaitoksessa. tytöille ... hän hyväksyi hänet niin kuin Guillaumen äiti suuntautui ja sukulaiset, mutta... positiivisemmin, ilman väitteitä - että tämä on NIIN ja siinä kaikki... Olin raivoissani melkein kaikista hänen äitinsä teoista ja sanoista häntä kohtaan. , esimerkiksi hänen reaktionsa hänen rehellisyytensä, että hän rakasti opiskelijatoveria... ja vielä enemmän raivoissaan hänen reaktioistaan ​​ja sanoistaan ​​siitä, että hän rakastaa naista ja että hän on hetero... Erittäin ajankohtainen elokuva meidän aikanamme , kun voimakas ajatus feminiinisen ja maskuliinisuuden sekoittamisesta, feminiinisen - maskuliinisuuden rajojen hämärtäminen, ajatus eurooppalaisesta tasa-arvosta heikkenee ja tuhoutuu tämän demokratia-ajatuksen varjolla on selvemmin ja varmemmin koulutettava ja muotoiltava lasten identiteettiä. Tämä on minulle erittäin, erittäin, erittäin tärkeä aihe! Suosittu sanonta "Sano sata kertaa ihmiselle (ja erityisesti lapselle) sika - hän kasvaa sikaksi" ... tai kuka tahansa ..., mutta jos hän ei ole rikki, hän on vahvempi - tehokkaampi, inhimillisempi sata kertaa kuin muut ihmiset, jotka eivät ole käyneet läpi tätä painetta! Ja esimerkki tästä on elokuva! Essee elokuvalle "Dogville". "Jos haluat tuntea ihmisen, anna hänelle voimaa" Kansanviisautta Kova elokuva. Rohkea, naturalistinen, suorastaan ​​järjettömyyteen asti... Allegoria symboleilla ja kuvilla: kirkas, keskittynyt Miten voi paljastaa ihmisen todelliset kasvot, hänen olemuksensa Tässä on yksi elokuvan vastausvaihtoehdoista valtaa ihmisille Surullinen tarina, ei edes dramaattinen (ei Dogviltseville, vaikka kosto heitä vastaan..., Gracelle). Elokuvan katsominen ei ole helppoa, etenkään väkivallan ja kiusaamisen kohtauksia. Siitä kirjoittaminen, tunteiden ja ajatusten uudelleen koskettaminen ei ole helppoa. Armoton mestariteos julmuudesta ja armosta. Ystävällisyys ja pahuus. Avoimuus ja tekopyhyys Muistin otokset Mestarista ja Margaritasta, kun Jeesus oikeutti kiduttajansa ja Grace yrittää oikeuttaa viimeiseen asti..., aluksi jopa Chuck. Mutta hän ei ole Jeesus, silloin hänessä ilmestyi pelko ja viha. Viimeiseen asti hän pysyi harhakuvitelmissa Tomista. Elokuvan ensimmäinen osa kertoo hänen illuusioistaan ​​ja eräänlaisen ”kansan tahdon” täyttyneistä unelmista, joka menee kansalle kumartaen sitä tosiasiaa, ettei ole olemassa vahvoja ja heikko, on yhtäläistä työtä. Hän kasvaa itsestään pois infantiilista tytöstä. Hän on vastuussa itsestään ja on onnellinen tässä... Hän elää kuten he tekevät työtä, mutta hän on vieras! Ja myös kaunotar. Ystävällinen ja ahkera. Kuinka olla rakastamatta häntä. Toinen osa paljastaa vähitellen totuuden, kun valta häneen kasvaa, koska hän on avuton. Ilman kipua on mahdotonta katsoa hänen ideoidensa tuhkaa (etenkin valoisaa hetkeä hahmojen kanssa!).kauhu alkaa hetkestä, jolloin "on paljon helpompi vakuuttaa itselleen, että panokset ovat nousseet ja joudut maksamaan suojasta. Ensin lisäämällä työaikaa, sitten vähentämällä sen palkkaa, sitten omalla keholla, sitten tekemällä henkilö orjaksi. Tasa-arvoisen ihmisen muuttuminen teurastetuksi eläimeksi näkyy yhtä luotettavasti kuin motivaatio tämän perustelemiseen on ihmismielessä tyypillistä. Nainen tuo mukanaan komplikaatioita ja voi aiheuttaa ongelmia. Hänen on maksettava tämä rahalla, työllä, seksillä ja nöyryytyksellä. Ja hän maksaa kaikesta täydellä hinnalla. Hän rakastaa tätä kaupunkia. Koska hän suojeli häntä, hän pystyy antamaan näille ihmisille kaiken anteeksi. KAIKKI. Ja hän antaa kaiken anteeksi. Hän antaa anteeksi, kun tämä kaupunki vie hänen rahansa, hyvän nimensä, maineensa, itsetuntonsa, naisellisuutensa ja tekee hänestä orjan sekä fyysisesti että moraalisesti. Anteeksiantamisellaan hän sallii kaupungin asukkaiden muuttaa hänet eläimeksi. Hän ei halua olla sitä, mitä hänestä olisi voinut tulla menneessä elämässään, kylmä, armoton ja suvaitsematon ihmisiä kohtaan. Hän pakeni tästä entisestä elämästään ja, kuten kävi ilmi, päätyi jälleen helvettiin." Vaikka hän pysyi naiivina viimeiseen ruutuun asti, tuhoten dogvilalaiset... Minkä ajatusten jälkeen hän tuhosi heidät? Hän päätti, että ne olivat vaarallisia mahdolliselle muukalaiselle, joka tulisi hänen perässään! Hän pelastaa vieraan... Eikä kosta kärsimyksestään. Pyhä naivismi. Tunnen suurta myötätuntoa häntä kohtaan. Mutta yleisesti ottaen, jos sanot minusta... kuinka tämä liittyy elämääni... niin tämä ei ole vaatimatonta. Mutta se on fakta. Voin olla väärässä ja ajatella itseäni paremmin kuin olen... Tämä koskee minua. Liittyin Graceen. Äskettäisen epäonnistuneen avioliiton jälkeen: tämä koskee minua Kyllä, pidän itseäni sellaisena - ystävällinen, joskus naiivi, vilpitön. Ja kaunis. Kun kohtasin julmuutta, vihaa, raivoa... mitä tein? Hän kävi läpi samat vaiheet kuin hän: euforia, kuinka hän oikeutti miehensä viimeiseen asti. Hän kesti ja sitten yksinkertaisesti oli lähellä (kuten hän teki elämänsä viimeisinä päivinä kylässä), mutta hänen täytyi välittömästi "heittää" jotain hänelle ja juosta karkuun…. (sen tuhoaminen on tietysti mahdotonta, vaikka se onkin vaarallista seuraavalle "matkustajalle"… Minun johtopäätökseni). Sinun tarvitsee vain olla viisaampi. Siinä kaikki. Sankaritar on tullut viisaammaksi... Essee elokuvalle "Instinct" Elokuvan juoni on minulle melko banaalinen ajatus eläinten suojelemisesta, siitä on puhuttava, siitä on puhuttava jatkuvasti siitä, ja miksi et käsittele tätä aihetta uudelleen? Ja teemana ystävyyssuhteiden kehittäminen, toveruus, opiskelija-opettajasuhteet, aluksi haasteesta toiselle. Sekä Tion että Ethanin näytteleminen on tärkeää. Vakuuttava. Ja Hopkinsin ulkonäkö on sen arvoinen! Se tunkeutuu läpi ja läpi. Vapauden teema on minulle ajankohtainen. Frommin "Flight from Freedom" on paikalla täällä. Mitä ihminen pakenee yhteiskunnassamme. Mitä Ethan pakenee? Mitä Tio pakenee: "Se on käsittämätön tunne, kun olet suojattu...", kun hän puhui gorillasta, joka otti hänet suojan alle Ihminen on ahdistunut? Joten hän pyrkii joutumaan konformisen yhtenäisyyden tunteen alle. Minkä tai kenen kanssa? Tai sulautua yhteiskuntaan, siinä kelluviin ideoihin, kuulua siihen... Tai luonnonvoimien vaikutuksen alaisena. Tietysti lähempänä luontoa oleminen on luonnollisempaa, eläimet ovat viattomia... Niihin sulautuminen on luonnollista? ... mutta julman yhteiskunnan kanssa... olla yhtä ja samalla sadistia vankilassa? Tämä on erilaista. Mutta myös julmuus on erilaista. Gorillasieppajien tappaminen on julmaa, mutta onko sille mitään perustetta? Suoja väkivallalta? Kyllä, tämä on meidän yhteiskuntamme. Ajatus pahuuden vastustamattomuudesta väkivallalla ei ole minulle kiehtova. Loppujen lopuksi ihmisen parhaat ominaisuudet ilmestyvät, on tietoisuus elämän tarkoituksesta... ”Mitä ovat ne solmut, jotka sitovat minua? Tämä ei ole työtä. Tämä on peli... En loukannut ketään, enkä rakastanut ketään. Se on peli. Opit minut elämään pelin ulkopuolella. Opetit minut elämään! Se pelottaa minua nytpalata peliin? ..." Sellainen viimeistely. Vaikka hän palaisikin, hänen muodonmuutos on jo ohi, eikä peli todellakaan ime häntä täysin! Luulen niin. Hän ei enää lankea illuusioihin. Koko elämämme on tavalla tai toisella illuusiota. Vaikka...Kyllä, myös primatologi itse tuli ulos aggressiivisuudestaan ​​kaikkea ja kaikkia kohtaan. Hän avautui tyttärelleen, ja se vain koskettaa sielua. Suhteen helpotus ja täydellisyys on ihanaa "Vapaus ei ole unelma... Kiitos, että sain nauttia siitä ja tuoda tyttäreni takaisin." Hämmästyttävä. TÄYDELLINEN ja täydellinen hyväksyntä ja ykseys luonnon kanssa. Tämä on vapautta. Vapaus ilman vapautta. Ihminen on aina yhtenäinen ainutlaatuisuudestaan ​​huolimatta. Ikuinen kysymys... yhtenäisyys minkä tai kenen kanssa tai miten? Essee elokuvalle "In the Mood for Love" Hyvä nimi... In the Mood for Love. Mikä on hahmojen tunnelma? Kun he saavat tietää, että heidän puolisollaan on suhde? Aluksi mitä tahansa, mutta ei rakkautta: uhrautuvaa, toivotonta, ilmaisematonta, yksitoikkoista - tämä on ulkoista. Ja sisäisesti kipua, menetystä ja katkeruutta. Ja sade on kuin kyyneleet. Ja pimeä kapea katu ja pienet asunnot, toimistotilat ja rajoittavat mekot Su. Elokuva piilottaa aluksi hahmojen tunteet. Ne ovat liian jäädytettyjä, liian siroja ja luonnottomia. Minulle tunteet ovat ensimmäisissä kehyksissä, ohjaajan valitsemassa musiikissa, mitatuissa, rauhallisesti virtaavissa juoneissa... Tämä on pinnalla. Syvyydessä on suru, joka lopulta murtuu yhdessä juoneista: Sun kyyneleissä, kun hän nojaa Chown olkapäälle. Mielenkiintoista ovat vaihtelevat tunnelmat ja niiden kerrokset: hahmojen menetys- ja surutunnelman lisäksi heidän keskusteluissaan kerrostuu ystävällinen, kiinnostunut ja luova tunnelma. Huolehtiva. Ja heidän keskustelussaan kirjan juonesta. Sankarien tiet risteävät, ja heillä on sanottavaa toisilleen, mutta jostain syystä jään tyhjyyden ja epäonnistumisen tunne Sun valinnassa. Kyllä, vaikka hän ei haluaisi olla kuin miehensä, mutta silti, miksi hän on emotionaalisesti "kuollut" minulle? Vai jäikö hänen tunnelmansa elämään liian heikoksi, yksitoikkoiseksi, tylsäksi ja tyhjäksi minulle? Hän heräsi ja tuli ulos sukupuuttoon kuolevasta suhteesta vaimonsa kanssa "elvytettynä", hän on valmis rakastamaan. Mitä tekisin jos olisin Su? Toivon, että voisin nauttia Chown kiintymyksestä. Toivottavasti en ole hänen kaltaisensa. Hän haisee toivottomuudelle rakkauden menettäessä... Onko todella mahdotonta antaa itseäsi, parhaita tunteitasi arvokkaalle miehelle? Ja onko hänellä voimaa... voimaa antaa? Jaa parasta, ei vain surua ja epäonnea. Surullinen loppu on, että hahmoille ei ollut molemminpuolista onnea. Elokuvan hidas tahti antaa minulle katsojana aikaa tuntea sydämessäni ystävällisen suhteen ihme, Chown hitaan rakkauden ilmentymisen ihme. Olin elokuvan lopussa hämmentynyt ja pettynyt, että hän ei uskaltanut mennä kohti jotain kaunista. Tämä elokuva kosketti sieluani ja sydäntäni, ja tämä on paljon arvokasta, koska näen maailman usein ajatuksen ja päättelyn kautta. Ja täällä haluat vain uppoutua tunteisiin, hitaaseen hengitykseen, jopa surullisen sävyllä. Essee elokuvalle "The Bridges of Edison County" Elokuva liikutti minut kyyneliin, käänsi minut ja sai minut käymään läpi tunteiden ja tunteiden myrskyn. Mielestäni tämä on elokuva vahvasta naisesta ja hänen uhrautumisestaan hänen lapsensa ja miehensä Richard. Yksinäisen maakuntanaisen elämä, joka on sulanut läheisiin ihmisiin ja noudattaa pienen alueen lakeja. Tapaamistensa aikana Robertin kanssa hän oli jo uuvuttanut itsensä, kadottanut itsensä tajuten toteutumattomat toiveensa ja mahdollisuutensa. Odottamaton yksinäisten ihmisten tapaaminen, joka muutti hänen käsityksensä, muutti hänet. Ulkoisesti tämä ei ilmennyt millään tavalla, paitsi ehkä ystävyydessä hylätyn naisen kanssa, mutta sisäisesti se antoi hänelle voimaa koko loppuelämäksi ensimmäiset askeleet toisiaan kohti... Ja kun heidän vilpitön keskinäinen tunteensa ilmeni, syntyi terävä tunne.»