De l'auteur : Les mots, combien ils signifient dans nos vies. À travers les mots, nous nous reflétons, notre essence intérieure, nos désirs, nos rêves, nous nous manifestons. , se reflètent dans nos propres textes. Peu importe de quoi ou de qui nous parlons, ce qui compte, ce sont les mots que nous prononçons, comment nous les appelons. Et tous ces mots sont issus de notre histoire personnelle, de notre expérience. Les essais sont présentés avec la permission d'Elena, 45 ans, qui a suivi une thérapie en 2014-2015. Le travail a utilisé une auto-analyse basée sur des films. Les films à visionner ont été présentés en tenant compte des sujets abordés dans le travail, pour comprendre. la dynamique interne, les réponses émotionnelles des pulsions refoulées, les besoins inconscients. La demande principale est le « statut post-divorce ». Essai pour le film « Le Piano » Comment l'amour apparaît et grandit ? De quoi une femme a-t-elle besoin en amour ? Comment peut-on « grandir » et changer quand l'amour grandit ? ? De nombreuses questions me sont venues à l'esprit en regardant ce film. Le film m'a touché, bien sûr, j'ai bien aimé ! Et le fil conducteur qui traverse pour moi l'intrigue du début jusqu'aux dernières images, c'est la COMPRÉHENSION... de l'autre, l'empathie... d'une personne proche ou lointaine. un étranger, à travers le prisme de la compréhension des aspirations, devient un être cher, est attiré par lui, attiré par lui. Surtout dans le contexte du chaos général, d'un pays étranger... tout à coup, un homme a été trouvé pour Ada (George), qui lui a fait preuve de gentillesse et de sympathie, même si au début il a fait preuve de force et de violence... connaissant sa faiblesse. .. Mon indignation envers le mari d'Ada, Alistair, a provoqué l'indignation dès les premiers coups de feu - "Bâtard, il n'a pas assez de terre... argent-argent-terre-terre..." Et ses obligations envers sa femme ? Je comprends mon idéalisation ! Mais le fait demeure un fait : un voyou grossier et grossier ! Il semble beau à l'extérieur, mais à l'intérieur... Mais George, son âme est sous une plus petite couche d'ivresse du profit... Il est touché par les sons enchanteurs de la plage. Après une telle révélation de sentiments, et Ada lui-même, son monde, ses sentiments à travers la musique, il lui tend la main de tout son cœur, et pas seulement. C'est de la passion. Et ses actions envers elle sont au départ grossières et grossières comme un homme, il désire et il recevra ! EE. Ce film montre la transformation des héros : Ada (dans les dernières images, elle apprend à parler), et Alistair (quand il la laisse partir avec George), et George (quand il s'arrête, bien que son pouvoir sur Ada soit illimité : « Je suis devenue une canaille et tu es une pute ! »). Alors, une femme a-t-elle vraiment besoin d’autant en amour ? Compréhension, gentillesse, sympathie... Et elle est à lui ! Tous les héros ont traversé leurs cercles de l'Enfer... à travers la douleur physique ou mentale... Ada était au bord de la mort... Alistair a traversé l'humiliation, le rejet. .. George a vécu des pertes et des séparations et je crois qu'il est ici un héros fort - il a fait le premier pas le plus important : il a échangé le piano contre un lopin de terre... et le deuxième - il s'est arrêté dans la violence. .. il a abandonné Ada, pour ne pas se perdre et ne pas amener la femme qu'il aimait à l'humiliation totale. C'est mon héros préféré : l'acteur s'intègre tout simplement à merveille dans ce rôle et, justement, de tels héros me permettent de ne jamais perdre la foi ! dans le meilleur... chez les hommes... Et croire et savoir - il y a un miracle et les gens créent ce miracle de leurs propres mains, même à travers une souffrance mentale incroyable, une douleur, tout en restant simplement humain, compatissant, sans enjamber le abîme quand il est trop tard... Essai pour le film « Moi, moi encore et ma maman » Un film merveilleux Guillaume est étonnant, sensible, courageux, curieux. J'ai sympathisé et sympathisé avec lui tout au long du film. Le film est-il une comédie ? Pas pour moi. Un film triste, mais pas une tragédie non plus, mais une fin toujours aussi vivifiante ! Comme l'optimisme est contagieux, je me suis réveillé, mon énergie est montée et, même s'il était très tard dans la soirée, j'ai fait un tas de choses « OUI-OUI !!!! Alors faites-les ! » Même si parfois cela vaut la peine de traiter la vie avec humour. Peut-être, mais seulement après un certain temps, pour moi, peut-être. Et au plus fort du développement de l’intrigue… c’est difficile. Alors voilà, après avoir lu que ce film est autobiographique, vécu à la fois réalisateur - scénariste - acteur... alorsoui ! Maintenant, du haut de nos années, on peut parler de comédie. Ceci est pour moi. La formation et la maturation d'un garçon sensible et délicat par nature sont compliquées par l'attitude de sa MÈRE à son égard en premier lieu... Et très lointainement par le reste. Le père ici est plus attirant pour moi, mais, malheureusement, il s'oppose bêtement à sa mère comme un homme, et, incapable de faire face à sa pression sur son fils, lui et ses autres fils rejettent Guillaume. La MÈRE est le personnage principal ici, qui façonne un enfant INCROYABLE, et plus tard un homme. C'est en traversant toutes les épreuves que lui a présentées sa mère qu'il devient plus fort, et peut-être plus fort que ses frères, car ils n'ont pas eu à vivre une expérience aussi riche : ressentir ce qu'on aime... Un garçon est un homme - un fils aime sa mère, les femmes, l'essence féminine... et comment ! Comme il comprend ! Son amour absorbe tous les gestes, mouvements, paroles, expressions faciales... Un tel amour. Traverser la jungle enchevêtrée (de la relation maternelle et à travers elle, d'autres personnes aussi se rapportent à lui...) pour séparer le masculin et le féminin en soi... C'est un héros héroïque. Étrange héroïsme, mais cela demande beaucoup de force. Pour ne pas casser. Et ça ne s'est pas cassé, je suis tellement contente ! Mais il y a beaucoup de destins brisés et déformés de telles mères : mères - marmonnant - gays - piqués... Je ne sais pas comment appeler d'autre... J'ai aimé la tante du héros, qui lui a raconté son sort dans un internat pour les filles... elle l'a accepté comme la mère de Guillaume l'a orienté et ses proches, mais... plus positivement, sans affirmations - que c'est ALORS et c'est tout... J'ai été indignée par presque toutes les actions et paroles de sa mère à son égard , par exemple, sa réaction face à sa franchise selon laquelle il aime un camarade... et encore plus indigné par sa réaction et ses propos sur le fait qu'il aime une femme et qu'il est hétéro... Un film très pertinent pour notre époque , quand l'idée puissante de mélanger le féminin et le masculin, brouillant les frontières du féminin - masculin, l'idée d'égalité européenne s'affaiblit et se détruit sous le couvert de cette idée de démocratie Dans l'enfance Nous. Il est nécessaire de fournir une éducation avec plus de clarté et de confiance et de façonner l’identité des enfants. C'est un sujet très, très, très important pour moi ! Dicton populaire "Dites cent fois à une personne (et surtout à un enfant) un cochon - il deviendra un cochon" ... ou n'importe qui ..., mais s'il n'est pas brisé, alors il sera plus fort - plus puissant, plus humain cent fois que d'autres personnes qui n'ont pas subi cette pression ! Et un exemple en est le film ! Essai pour le film « Dogville ». « Si vous voulez connaître une personne, donnez-lui du pouvoir » Sagesse populaire Un film difficile. Audacieuse, naturaliste, franche jusqu'à l'absurdité... Une allégorie avec des symboles et des images : lumineuse, concentrée Comment révéler le vrai visage, l'essence d'une personne. Voici une des réponses proposées dans le film : donner. pouvoir aux gens. Une triste histoire, même pas dramatique (pas pour Dogviltsev, malgré les représailles contre eux..., pour Grace). Ce n'est pas facile de regarder le film, surtout les scènes de violence et d'intimidation. Ce n’est pas facile d’écrire sur cela, de reprendre contact avec ses sentiments et ses pensées. Le film vous bouleverse. Impitoyable. Un chef-d’œuvre sur la cruauté et la miséricorde. La gentillesse et la méchanceté. Ouverture et hypocrisie. Je me souviens des plans du Maître et Marguerite, où Jésus justifiait ses bourreaux, et Grace essayait de justifier jusqu'au bout..., même Chuck au début. Mais elle n’est pas Jésus, alors la peur et la haine sont apparues en elle. Jusqu'au bout, elle est restée dans des illusions sur Tom. La première partie du film parle de ses illusions et des rêves réalisés d'une sorte de « Volonté du peuple » qui va vers le peuple, s'inclinant devant le fait qu'il n'y a pas de forte et faible, il y a un travail égal. Elle est en train de devenir une fille infantile. Elle est responsable d'elle-même et est heureuse de cela... Elle vit comme ils font du travail mais c'est une étrangère ! Et aussi une beauté. Gentil et travailleur. Comment ne pas l'aimer. La deuxième partie révèle progressivement la vérité, lorsque le pouvoir sur elle grandit progressivement, car elle est impuissante. Il est étonnant de voir comment la cruauté des lâches, confiants dans leur impunité, est véhiculée. Sans douleur, il est impossible de regarder les cendres de ses idées (surtout le moment lumineux avec les chiffres !).l’horreur commence à partir du moment où « il est beaucoup plus facile de se convaincre que les enjeux augmentent et qu’il faut payer pour se loger. D’abord en augmentant la durée du travail, puis en réduisant sa rémunération, puis par son propre corps, puis en transformant une personne en esclave. La transformation d'une personne égale en un animal abattu est démontrée avec autant de fiabilité que la motivation pour justifier ce fait est typique dans l'esprit humain. Une femme apporte des complications et peut causer des ennuis. Elle doit payer cela avec de l'argent, du travail, du sexe, de l'humiliation. Et elle paie tout au prix fort. Elle adore cette ville. Parce qu’il l’a hébergée, elle est capable de tout pardonner à ces gens. TOUT. Et elle pardonne tout. Elle pardonne lorsque cette ville lui enlève son argent, sa réputation, sa réputation, son estime de soi, sa féminité, la transformant en esclave, tant physiquement que moralement. Grâce à son pardon, elle permet aux habitants de la ville de la transformer en animal. Elle ne veut pas être ce qu'elle aurait pu devenir dans sa vie passée, froide, impitoyable et intolérante envers les gens. Elle s’est échappée de sa vie passée et, en fin de compte, s’est retrouvée à nouveau en enfer. Même si elle est restée naïve jusqu'à la dernière image, exterminant les Dogviliens... Après quelles pensées les a-t-elle détruits ? Elle a décidé qu'ils étaient dangereux pour un éventuel étranger qui viendrait après elle ! Elle sauve un inconnu... Et ne se venge pas de ses tourments. Sainte naïveté. J'ai une grande sympathie pour elle. Mais en général, au quotidien, si vous dites de moi... quel est le rapport avec ma vie... alors ce n'est pas modeste. Mais c'est un fait. Je peux me tromper et penser à moi mieux que je ne le suis... Il s'agit de moi. Je me suis associé à Grace. Après un récent mariage raté : il s'agit de moi oui, je me considère comme ça - gentil, parfois naïf, sincère. Et belle. Quand j'ai fait face à des attaques de cruauté, de colère, de rage... qu'ai-je fait ? Elle a traversé les mêmes étapes qu'elle : l'euphorie. Comment elle a justifié son mari jusqu'au bout. Elle a enduré et a ensuite simplement existé à proximité (comme elle l'a fait dans les derniers jours de sa vie au village), mais elle a dû immédiatement lui « jeter » quelque chose et s'enfuir…. (le détruire est bien sûr impossible, même si cela peut être dangereux pour le prochain « voyageur »… Ma conclusion). Il vous suffit d'être plus sage. C'est tout. L'héroïne est devenue plus sage... Essai pour le film « Instinct » L'intrigue du film est pour moi assez banale. L'idée de protéger les animaux, il faut en parler, il faut en parler sans cesse. à ce sujet, et pourquoi ne pas revenir sur ce sujet ? Et le thème du développement des amitiés, de la camaraderie, des relations élève-enseignant, en commençant par un défi de l'un à l'autre. Le jeu d'acteur de Tio et d'Ethan est ici important. Convaincant. Et le look de Hopkins en vaut la peine ! Cela pénètre de part en part. Le thème de la liberté est ici pertinent pour moi. «Flight from Freedom» de Fromm est parfait ici. Que fuit une personne dans notre société ? Que fuit Ethan ? Que fuit Tio ? Les mots d'Iten : « C'est un sentiment incompréhensible quand on est protégé... » lorsqu'il parlait du gorille qui l'a pris sous protection. L'homme dans son individualité est dans l'anxiété, il est impuissant. Il s’efforce donc de tomber sous le sentiment conformiste de l’unité. Avec quoi ou avec qui ? Ou fusionner avec la société, avec les idées qui y flottent, y être inclus... Ou sous l'influence des forces naturelles Bien sûr, être plus proche de la nature est plus naturel, les animaux sont innocents... Fusionner avec eux est naturel ? ... mais avec la société cruelle... ne faire qu'un et en même temps avec un sadique en prison ? Ceci est différent. Mais la cruauté est également différente. Le meurtre des chasseurs de gorilles est cruel, mais y a-t-il une justification ? Une protection contre la violence ? Oui, c'est notre société. L’idée de non-résistance au mal par la violence n’est pas pour moi. Lorsque la transformation de Tio se produit dans le processus de communication avec Iten, cela me procure, comme toujours, des sentiments chaleureux, mais comment pourrait-il en être autrement ? Après tout, les meilleures qualités d'une personne apparaissent, il y a une prise de conscience du sens de la vie... « Quels sont les nœuds qui me lient ? Ce n'est pas un travail. C'est un jeu... Je n'ai insulté personne et je n'ai aimé personne. C'est un jeu. Tu m'as appris à vivre en dehors du jeu. Tu m'as appris à vivre ! Ça me fait peur maintenantrevenir au jeu ? ...". Un tel achèvement. Même s'il revient, sa transformation est déjà passée, et le jeu ne l'absorbera certainement pas complètement ! Je pense que oui. Il ne tombera plus dans les illusions. Notre vie entière est une illusion à un degré ou à un autre. Bien que... Oui, le primatologue lui-même est également sorti de son agressivité envers tout et envers tout le monde. Il s'est ouvert à sa fille et cela touche son âme. Le soulagement et l'achèvement de la relation sont merveilleux ! "La liberté n'est pas un rêve... Merci de m'en avoir permis d'en profiter et de rendre ma fille." Incroyable. Acceptation COMPLÈTE et totale et unité avec la nature. C'est la liberté. Liberté sans liberté. Une personne est toujours unie malgré son caractère unique. L'éternelle question... l'unité avec quoi ou qui, ou comment ? Essai pour le film « In the Mood for Love » Bon titre... In the Mood for Love. Quelle est l’ambiance des personnages ? Après avoir découvert que leur conjoint a une liaison ? Tout au début, mais pas l'amour : sacrificiel, désespéré, inexprimé, monotone - c'est extérieur. Et intérieurement avec douleur, perte et ressentiment. Le rythme du film et les plans mesurés et répétitifs parlent pour moi de la solitude de Su et Chow. Et la pluie est comme des larmes. Et la rue sombre et étroite et les petits appartements, les bureaux et les robes contraignantes de Su Le film cache d'abord les émotions des personnages. Ils sont trop figés, trop élégants et contre nature. Pour moi, les émotions sont dans les premières images, dans la musique choisie par le réalisateur, dans des intrigues mesurées et fluides... C'est en surface. Au fond se trouve le chagrin qui finit par éclater dans l’une des intrigues : dans les larmes de Su lorsqu’elle s’appuie sur l’épaule de Chow. Ce sont les humeurs changeantes et leurs couches qui sont intéressantes : en plus de l’ambiance de fond de perte et de tristesse des personnages, il y a une ambiance amicale, intéressée et créative dans leurs conversations. Bienveillance. Et dans leur discussion sur l’intrigue du livre. Les chemins des héros se croisent et ils ont quelque chose à se dire, mais pour une raison quelconque, je me retrouve avec un sentiment de vide et d’échec dans le choix de Su. Oui, même si elle ne veut pas être comme son mari, mais quand même, pourquoi est-elle émotionnellement « morte » pour moi ? Ou le ton de son humeur envers la vie est-il resté trop faible, monotone, ennuyé et vide pour moi ? Chow est plus proche de moi ? Il s'est réveillé et est sorti d'une relation éteinte avec sa femme « ressuscitée », il est prêt à aimer. Que ferais-je si j’étais Su ? J'espère que j'apprécierais l'affection de Chow. J'espère que je ne suis pas comme elle. Elle pue le désespoir à la perte de l'amour... Est-il vraiment impossible de donner ses meilleurs sentiments à un homme digne ? Et a-t-elle la force... la force de donner ? Partagez le meilleur, pas seulement le chagrin et le malheur. La triste fin est qu’il n’y a pas eu de bonheur mutuel pour les personnages. Le rythme lent du film me donne le temps, en tant que spectateur, de ressentir dans mon cœur le miracle d’une relation bienveillante, le miracle de la lente manifestation de l’amour de Chow. J'étais perplexe et déçu à la fin du film, qu'elle n'ose pas aller vers quelque chose de beau. Ce film a touché mon âme et mon cœur, et cela vaut beaucoup, car je perçois si souvent le monde à travers la pensée et le raisonnement. Et ici, on a juste envie de s'immerger dans les sentiments, dans une respiration lente, même avec une teinte de tristesse. Essai pour le film « Les ponts du comté d'Edison » Le film m'a ému jusqu'aux larmes, m'a bouleversé et m'a fait traverser une tempête de sentiments et d'émotions. Je pense que c'est un film sur une femme forte et son sacrifice pour le bien de. ses enfants et son mari Richard. La vie d'une provinciale solitaire, dissoute parmi ses proches et obéissant aux lois d'un petit quartier. Au moment de ses rencontres avec Robert, elle s'était déjà épuisée, perdue, réalisant ses désirs et ses possibilités inassouvis. Une rencontre inattendue de personnes seules, qui a changé sa perception, l'a changée. Extérieurement, cela ne s'est exprimé d'aucune façon, sauf peut-être dans l'amitié avec une femme rejetée, mais intérieurement, cela lui a donné de la force pour le reste de sa vie. Au début, j'ai ressenti un sentiment de méfiance envers un étranger, un intérêt enfantin et une timidité envers eux. premiers pas l'un vers l'autre... Et lorsque leur sentiment mutuel sincère s'est manifesté, un sentiment aigu est apparu.»