I'm not a robot

CAPTCHA

Privacy - Terms

reCAPTCHA v4
Link



















Original text

Kirjoittajalta: Jokaisesta työpajasta löytyy valokuvaraportti Alkuperäinen artikkeli bisneksen yhdistämisestä iloon! Ja tämä ei koske vain Perun matkaani, vaan myös psykologien konferenssia, jotka käyttävät työssään ilmeikkäitä taideterapiamenetelmiä Moskovassa opiskelun jälkeen osallistuminen ekspressiivisen taiteen huippuosaajan mestarikursseihin oli todellinen lahja minulle ja askel ammatillisessa kehityksessä. Oppiminen länsimaisilla kollegoilta, jotka käyttävät taidetta taidetta yhdessä psykologian ja rituaalitekniikoiden kanssa, todella luovien ja herkkien ihmisten ilmapiirissä oleminen inspiroi sinua suuriin tekoihin - tanssin, äänen, piirtämisen, kuvanveiston eri yhdistelmät ja syvät tekniikat, jotka voivat hellästi, hienovaraisesti ja samalla erittäin tehokkaasti antaa meille mahdollisuuden käsitellä meitä elämässä pidätteleviä esteitä ja painoja. Kun taidetta hoidetaan oikein, se parantaa haavat, jotka ovat jääneet sieluumme elämän ankarista oppitunneista. Lisätietoja: Päivä 1. Aamu, 11. elokuuta, Lima, Peru. Toinen maanosa, toinen maailma. Maa, joka on verhottu antiikin, salaisuuksien, mystiikkaan ja arvoituksiin. Konferenssin paikka vaikuttaa epäilemättä siellä tapahtuviin prosesseihin. Tämä on yhdeksäs ekspressiivisten taideterapeuttien konferenssi, ja ihmiset halaavat ja tervehtivät toisiaan, jotkut 2 vuoden jälkeen. Noin 350 ihmistä 35 maasta - ja heitä kaikkia yhdistää 3 asiaa: 1 - rakkaus taiteeseen kaikissa sen inkarnaatioissa, 2 - rakkaus psykologiaan ja halu auttaa ihmisiä ratkaisemaan heidän elämäntilanteensa ja 3 - luova lähestymistapa Konferenssin alku vastaa yleisteemaa: shamanistiset äänet uskomattoman pitkistä soittimista, shamaani höyhenellä, karkottaa pahoja henkiä ja sitten tietty rituaali, johon osallistuu kaksi miestä ja kaksi naista. Tanssijat siirtyvät salin keskelle soittaen muita, yhtä hämmästyttäviä soittimia, jotka ovat samankaltaisia ​​​​kuin kommunikaatioalukset. Näytelmä on lumoava ja saa aikaan transsin, ja ymmärrät, että jonkinlaista taikuutta on valmisteilla. Ihmeiden määrällä tämä konferenssi eroaa selvästi muista vastaavista tapahtumista IEATAn* viralliset edustajat. Erityisen mieleenpainuvia ovat muun muassa seuraavat: "Taide avaa elämämme ja sydämemme... Taide auttaa meitä heräämään ja löytämään energiaa... Ekspressiivinen taideterapia auttaa meitä kuulemaan sielun kielen (*International Expressive Arts.). Therapy Association - International Expressive Arts Therapy Association, voittoa tavoittelematon ammattijärjestö, joka perustettiin vuonna 1994. Tukee ekspressiivisten taiteiden terapeutteja ja ohjaajia, jotka käyttävät integroivaa, multimodaalista lähestymistapaa henkilökohtaiseen tai ryhmämuutokseen muut kuvataiteet, liike, musiikki, draama ja tarinat, sadut ja muut luovat prosessit syvään henkilökohtaiseen ja sosiaaliseen kehitykseen vapauttaa hänen luovan potentiaalinsa). Seuraavaksi puheenvuoron ottaa Steven Levine, yksi tämän luovan psykologian suuntauksen valokunnista, kirjoittanut (yhdessä vaimonsa) Art in Action -kirjan. Hän lukee meille runojaan Perusta, jotka ovat itse asiassa tämän maan inspiroimia. Hän puhuu taiteesta, kuinka se auttaa paljastamaan kehon viisautta ja saamaan inspiraatiota. Taiteen avulla "Pysymme sellaisina kuin olemme, mutta avaudumme muille" Alkuosan ja kahvin jälkeen kaikki osallistujat hajallaan huoneisiin valituille mestarikursseille. Työpajat alkavat, on hirveän utelias mitä oudon nimien alla piilee, ja haluan todella olla 4-5 paikassa yhtä aikaa. Se osoittautui olevan yhdessä paikassa jonkin aikaa, minkä jaan. Ensimmäinen siisMaster Class. Graciela Bottini de Barucca (Argentiina). Ekspressiivinen taideterapia näyttelijän ammatin kehittymisessä Astumme sisään tilaan, jossa pienet peilit näyttävät tietä ja istumme. Peili muuttaa todellisuutta. Kun katsot peiliin, näet heijastuksen itsestäsi ja toisesta maailmasta. Katselukulmasta riippuen kuva vaihtuu katolla kävelevien tai vierekkäin seisovien ihmisten välillä. Alat epäillä, mikä todellisuus on meidän)). Peilit voivat antaa uuden näkökulman vaikeisiin tilanteihimme ja virheisiin. Kokeilemme sitä käytännössä ja katsomme sitten elokuvan siitä, kuinka Argentiinan ekspressiivinen taideterapia sisältää näyttelijöiden koulutusta ja antaa heille mahdollisuuden maksimoida luovuutensa ja lievittää stressiä terveellisillä tavoilla. Minusta tämä on todella hyvä idea, koska... vuoden harjoittelu voi kehittää kehollesi ominaista plastisuutta ja ääntä. Keho, joka on oleellisesti itseilmaisumme työkalu, voidaan virittää autenttiseksi, aidoksi, minkä ansiosta näyttelijän esityksestä tulee erittäin elävä, aistillinen ja vilpitön. Seuraava työpaja: Sara Skowronski (USA). Mosaiikki ilmeikkäässä taideterapiassa: Yksi konferenssin ikimuistoisimmista mestarikursseista Ensinnäkin se oli mittakaavaltaan hämmästyttävä: suuret puutelineet, paljon monivärisiä laattoja ja erilaisia ​​koristeita, melua. vasarat, aktiivinen ryhmäprosessi Toiseksi Saara itse tekee erityisen vaikutuksen, sillä hän onnistui samanaikaisesti pitämään ryhmän koossa, hallitsemaan kaikkia prosesseja ja kiinnittämään huomiota lapsiinsa, joista yksi oli korkeintaan kuuden kuukauden ikäinen. Vauva vaelsi ajoittain isältä äidille tai jonkun osallistujan luo. Kolmanneksi koimme tässä työpajassa uskomattomia tuntemuksia, ensin tuhoamisprosessista, kun rikoimme laattoja vasaralla, sitten luomisprosessista. Lisäksi oli hämmästyttävää, kuinka hyvin kaikki työskentelivät yhdessä, hiljaa, kuin olisivat henkisesti sopineet kaikesta. Taiteen todellinen voima oli tämä: ryhmäpäätös oli luoda puu, jonka runko on nykyisyydessä ja vastaavasti juuret menneisyydessä ja tulevaisuudessa. Teimme töitä, kunnes alkoi tulla pimeä. Työmme päätyttyä laskimme "puumme" nurmikolle ja istuimme ympyrässä. Ja yhtäkkiä varjo ilmestyi tarkalleen puumme yläpuolelle (se osoittautui varjoksi aidosta puusta, joka seisoi keskellä raivaamista valonheittimen valossa. Illalla tanssimme rituaalitanssin Earth Run). : AYNY:n tanssi (Running on the Earth: Ayni Dance), muunnelma planeetatanssista (planetaarista tanssi), joka on peräisin useilta muinaisista kansoista (Peru, Afrikka). Se on tanssittu Tässä esityksessä se kuuluu Ainille. Jos olisin katsonut ulkopuolelta, en olisi koskaan tajunnut, että tämä on tanssi. Koska ympyrässä juoksemista eri suuntiin ja eri tahtiin ei voi millään tavalla kutsua tanssiksi. Aluksi ihmisille annetaan kullekin 4 jyvää, maapallon energian henkilöllisyys, sato ja se, että he juoksevat. sen jälkeen kaikki menevät alueelle, jossa on tanssi. Alueen keskellä joukko intialaisia ​​kansanpukuissa soittaa rumpuja ja soittimia sekä polttaa tiettyä savua. Tanssin osallistujat seisovat rivissä tai neliössä ja alkavat siirtyä jalalta jalkaan. Tällä hetkellä he miettivät tarkoitusta ja ketä varten he juoksevat. Ja kun he "liittyivät" tähän, eli he tunsivat sisällään miksi he tarvitsivat tätä kaikkea, he nostavat kätensä ylös ja huusivat jotain kuten "Joken kansani puolesta!" tai "Juoksen terveyden puolesta". äidistäni!" . Yksi kerrallaan ihmiset nousevat lentoon ja juoksevat niin nopeasti kuin pystyvät. Saavuttuaan pisteeseen, josta juoksu alkoi, he kääntyvät ympäri ja juoksevat hitaammin, sisäympyrässä, ja seuraavassa kaaressa he kääntyvät keskelle ja tanssivat vähän. Näin saat 3 erilaista ympyrää, jotka kulkevat aukion ympäri eri nopeuksilla. Kun noin 250 ihmistä osallistuu tähän rituaaliin, spektaakkeli on todella vaikuttava Jonkin ajan kuluttua minusta tuntuu, että se kesti ikuisesti, ympyrä muuttuu jälleenainoa, ja me ympäröimme muusikot ja alamme laulaa. Valitettavasti en puhu paikallista intialaista murretta, mutta mielestäni se oli jotain hyvin inspiroivaa ja jotain suuresta toivosta. Hitaasti musiikki lakkaa ja istumme pareittain maahan, selkä vastakkain. Ja jonkinlainen armo tulee. Tunnet paitsi vieressäsi istuvan henkilön, myös kaikki ympärilläsi, kehosi, suuren energiatulvan jossain sisälläsi. Ja ymmärrät, että kaikilla ihmisillä ympäri maailmaa on jotain yhteistä. Jotain näkymätöntä, mutta hyvin lämmintä. Maaginen päivä on ohi. On jo hyvin myöhäistä ja aikaisin (Moskovassa on 9 tunnin ero) Päivä 2. Aamu, 12. elokuuta, Lima, Peru, tai Sally Brucker, Sasha Brucker (USA). Beyond the Personal: Kulttuurien välisten paranemisseremonioiden luominen traumasta selviytyneille ilmeikkäiden taiteiden avulla. Beyon the Personal: Creating Intercultural Ceremonies for Healing Trauma through the Expressive Arts Ammattitaiteilija ja Washingtonin yliopiston professori Sasha on jo vieraillut työpajoillaan Venäjällä ja puhunut hyvin lämpimästi psykologiasta erillään henkisyydestä vähävaraisia, ja Sasha käyttää työssään erilaisia ​​energiakäytäntöjä. Aloitimme auran puhdistamisesta, sillä paranemisseremonia vaatii uppoamista eri tilaan, erilaiseen kuin aamulla luokse juoksemassa, kahvia juomassa ja kuppikakun itseensä täyttämisessä , kuinka taide voi parantaa syvimmät traumat. Erilaiset traumaattiset tapahtumat saavat ihmiset tuntemaan olonsa yhteiskunnasta eristäytyneeksi, ja joskus he eivät löydä voimia elää. Yksi esimerkki oli poikkeuksellinen dokumentti 25-vuotiaasta amerikkalaisesta tytöstä, jota pahoinpideltiin (insesti) ja joka pystyi parantumaan taiteen avulla piirtämällä seinille ja ruumiille (tatuoinneilla). Nyt hän on piireissään tunnettu lahjakas taiteilija, jonka maalaukset ja esitykset ovat todella vaikuttavia. Toinen esimerkki oli perulainen elokuva Faust-tytöstä, Milk of Sorrow. Hän selvisi äitinsä kuolemasta ja parantui parantumattomasta sairaudesta "laulamalla" tilaansa ja ajatuksiaan. Sydämen ääni parantaa sielua ja kehoa, Sasha uskoo, että "Psykologit, jotka käyttävät taidetta terapiassa siirtyessään modaalista toiseen (piirtämisestä ääneen, äänestä liikkeeseen ja luovat tarinoita), ovat muutoksen vaikuttajia. He suorittavat seremonioita, joiden seurauksena paranemista tapahtuu sekä makro- (sosiaalinen) että mikro (yksilöllinen ihminen) tasolla... Jokaisella seremonialla on oma perinne, rakenne, symbolit ja elementit, mutta ryhmän mielikuvituksella ja synergialla on vahva vaikutus tapahtumien kulkuun." Seuraavaksi koimme omakohtaisesti "seremonian käsityön ja taiteen. Jokainen työskenteli oman toiveensa mukaan, joka koski joko henkilökohtaista pyyntöä tai perheen ja ystävien paranemista. Jotain rukouksen kaltaista, joka esitetään omituisen musiikin, laulun, piirustusten, kollaasien muodossa, jotka syntyvät ryhmän jäsenistä. Kuulostaa uskomattomalta, mutta 1,5 tunnin työssä saavutetaan uskomaton syvyys, mikä vaikuttaisi mahdottomalta terapeuttisissa ryhmissä muilla psykologian aloilla. Mutta uteliaisuus voittaa. Gertrude Lisser ja Sylvia Hartowicz (USA). The Art of Now: Luova maaperä muutoksen ja transformaation kautta. The Art of Now: Luova säätiö muutoksen ja transformaation kautta Työpaja yhdistää ekspressiiviset taideterapiatekniikat buddhalaiseen ajatteluvapaan mielen ja meditaation perusteoriaan. Meditaation avulla voit vapauttaa pääsi tarpeettomista ajatuksista ja tuntea kehosi paremmin. Meditaation avulla, vapauttaen mielen ajatuksista, opimme olemaan hetkessä, olemaan tässä ja nyt ja tulemme lähemmäksi sieluamme. Meditaation avulla voi oppia näkemään uusia mahdollisuuksia, kehittää uutta näkemystä elämään ja ymmärtää, että "Elämä ei ole myrskyn odottamista, vaan mielen tanssin oppimista." Ja täsmälleensiksi ekspressiivisten taideterapiamenetelmien käyttö meditaation jälkeen auttaa toteuttamaan muunnoksia, esimerkiksi muuttamaan nykyisen negatiivisen tilan ainakin neutraaliksi. Tässä tapauksessa sinun ei tarvitse edes nimetä ongelmaasi, vaan anna sielusi "ohjata" prosessia. Päivä 3. 13. elokuuta, Lima, Russell Ouellet (USA). Giving Computers Soul: digitaalinen musiikkitekniikka ja ekspressiivisten taiteiden terapia. Hengitä sielu tietokoneeseen: Digitaalinen musiikkitekniikka ja ekspressiivinen taideterapia. Tämä koulutus sopii sekä teini-ikäisille että aikuisille, vaikka jälkimmäinen ei käyttäytynyt huonommin kuin lapset. Nykyaikaisilla laitteilla kuulet itsesi välittömästi, mikä on joskus erittäin tärkeää terapeuttisen työn aikana. Ja peli, mahdollisuus soittaa omaa sinfoniaa kaikenlaisilla soittimilla yhdellä painikkeella*, voidaan käyttää ryhmätyössä.(*Mustekalaa muistuttava laite on tietokone, vahvistin ja siitä tulevat johdot painikkeilla , kun niitä painetaan, ne tuottavat erilaisia ​​ääniä kuulostaa syntetisaattorinäppäimiltä) Claire Polansky (USA). Henkisen hätätilan ylittäminen Open Studio Artin avulla Claire Polyansky (USA). Vaikeiden mielentilojen transformaatio Open Art StudiosillaAvoimet studiot ovat avoin paikka kaikille, jotka haluavat liittyä taiteeseen ja luovuuteen yleensä. Taiteilijat, ihmiset, jotka osaavat ja eivät osaa piirtää, tulevat studiolle kerran viikossa 1,5 - 2 tunniksi uppoutuakseen kulttuurivaihdon ilmapiiriin, kommunikoidakseen muiden ihmisten kanssa, saadakseen tukea vaikeissa elämäntilanteissa ja vain harjoitella luovuutta. Ihmiset käyvät erilaisissa maalauspajoissa ja luovat omaa taidetta. Piirtäminen ei yleensä tule elämästä, vaan piirtää sydämestä. Avointen taidestudioiden pioneerit ovat taideterapeutit Dayna Block ja Pat Allen, Shaun Mc Niff työpajojen, näyttelyiden ja taiteen oppimisen kautta ihmiset paljastavat luovan potentiaalinsa, elävät helpommin ja tietoisemmin läpi erilaisia ​​elämänkriisejä, työpaikan vaihtoja, sairauksia, suruja jne. Sittemmin uusia studioita on avattu kaikkialla, eri spesifikaatioilla: esimerkiksi kliiniset, avoimet studiot kouluissa, organisaatioissa jne. Mestarikurssin isäntä Claire uskoo, että avoimet studiot voivat muuttaa kaiken. Venäjällä aikuisten luovalla kehityksellä on myös positiivinen vaikutus heidän elämäänsä. Toivotaan. Että avoimet studiot tulevat meille lähitulevaisuudessa. Stephanie Heidemann (USA). Aito äänityö. Työskentely True Voicen kanssa Stephanie on sopraanolaulaja ja psykologi, joka auttaa ihmisiä löytämään itsensä äänensä kautta. "Äänesi on tarinasi. Kehosi on instrumentti, äänesi on instrumentin ääni." Äänityksen, yksilö- ja ryhmätyön avulla opit vapauttamaan mielesi peloista, tuntemaan kehosi äänelläsi, ilmaisemaan tunteitasi äänelläsi ja olemaan vuorovaikutuksessa muiden kanssa ilman sanoja ”Pelko voi vaikuttaa kurkkuun ja ääneen. Loukkaamisen pelko, liiallisen huomion kiinnittäminen itseensä tai kipua aiheuttava vamma rajoittaa meitä, estää kehitystä. Työpaja antaa sinun avata tätä aluetta ja tutkia näitä ongelmia kehon, mielen ja sielun tasolla. Laulaminen autenttisella äänellämme tuo meidät takaisin itseemme, antaa meille mahdollisuuden voittaa epävarmuudet ja "ääni" omaan elämäämme. Voice Movementin perustaja Tharapy Paul Newham sanoi, että todelliselle katarsiselle on oltava avoin kanava, jonka kautta psyykkinen. energiaa voidaan vapauttaa. Ja ääni tarjoaa sellaisen kanavan. Laulukatarsis sisältää sen, että henkilö voi vokalisoida laajan valikoiman ääniä, mikä vapauttaa kehon sisällä olevista tunteista ja energiasta, jotka muuten painaisivat osallistujaa. Heti kun rentoudumme, laajennamme ja avaamme äänikykyämme, energiaa ja vapautta tulee meille äänen kautta. Toisin sanoen meidän täytyy avautua kehoon avataksemme omamme]