I'm not a robot

CAPTCHA

Privacy - Terms

reCAPTCHA v4
Link



















Original text

Kirjoittajalta: Haastatteluni lehdelle Miksi kiinnostus "menneiden aikojen asioihin, syvän antiikin legendoihin" herää henkiin nyky-yhteiskunnassa? Myytteihin ja satuihin kätketyt syvät merkitykset ja symbolit auttavat ratkaisemaan ongelmia, joita jokainen kohtaa tietyissä elämänvaiheissa. Erityinen tekniikka - mytodraama - antaa mahdollisuuden tunkeutua näihin merkityksiin, päästä käsiksi henkisiin resursseihin ja hankkia uusia ominaisuuksia. Usein mytodraaman yhteydessä esiin nouseviin kysymyksiin vastaa Mihail Kuchinsky, konsulttipsykologi, mytologi, kouluttaja Hi-human-teknologiayrityksestä. Mikhail, mikä on mytodraama? Onko tämä erityinen teatteritaiteen tyyppi - vai onko se edelleen työkalu psykologisesta arsenaalista M.K.: Mytodraama psykologisena työkaluna syntyi kahden menetelmän risteyksessä: Jacob Morenon psykodraama ja K.G. Hyttipoika. Teoksen pohjana ovat mytologiset ja sadut. Mytologia yhdistää analyyttisen psykologian näkökulmasta arkkityyppisiä (kreikan sanasta "prototyyppi", vanhin esimerkki) hahmoja ja tapahtumia, joita jokainen kohtaa. Siksi jokainen mytologinen tarina kuvaa tiettyä vaihetta henkilön henkilökohtaisessa kehityksessä. Onko mahdollista toteuttaa "venäläiseen materiaaliin" perustuva mytologinen draama Huolimatta myyttien valtavasta kirjosta, itse mytologiset juonet ovat rajallisia? Esimerkiksi mikä tahansa satu, jossa sankari lähtee kotoa, lähtee matkalle, käy läpi sarjan testejä, joiden aikana hän hankkii uusia ominaisuuksia ja palaa uudistuneena, kuvaa psykologisen kypsymisen ja eheyden saamisen prosessia. Kreikkalaisessa mytologiassa tällaiset hahmot ovat muinaisia ​​sankareita (Hercules, Theseus, Jason ja Argonautit), Skandinavian ja Länsi-Euroopan mytologiassa - kuningas Arthur ja pyöreän pöydän ritarit, Sigurd, Beowulf ja muut eeppiset hahmot. Eläviä esimerkkejä venäläisistä saduista: Ivan Tsarevitš, Emelya, Ivan Lesken poika, Vasilisa Viisas, Kroshechka-Khavroshechka, Maryushka - Finistin kirkkaan haukan morsian Ja mitä osallistuminen tosielämän kannalta tekee Mytodraama on tarkoitettu ensisijaisesti työhön kriisiolosuhteissa ja elämänvaiheissa. Jokaisella meistä on oma henkilökohtainen myyttimme (eli tietyn henkilön persoonallisuuden kehityshistoria). Se sisältää kaikki käsitteet tästä maailmasta: mikä on "hyvää" ja "pahaa", millainen todellisen miehen ja oikean naisen tulee olla, kuinka rakentaa suhteita ihmisiin ja yhteiskuntaan, kuinka löytää paikkasi elämässä jne. Jos henkilö ei saa vastauksia näihin kysymyksiin tai hän kehittää väärän käsityksen itsestään ja maailmasta, hänen persoonallisuutensa rakentuu sen mukaisesti. Tällaiselle itsensä ja maailman käsitykselle rakennetut tilanteet johtavat umpikujaan. Ongelmat alkavat ihmissuhteissa, työssä, itsetunto laskee jne. Vaikuttaa siltä, ​​mitä tekemistä mytologialla on sen kanssa? Mutta tosiasia on, että myytit sisältävät symbolisessa muodossa melkein kaikki henkilökohtaisen kehityksen aiheet. Itse asiassa tämä on esi-isiemme kokemus, joka välitettiin meille niin keskittyneessä muodossa. Mutta onko mytodraaman avulla mahdollista ratkaista sellaisia ​​​​ongelmia kuin epäluulo itseensä, kyvyttömyys rakentaa suhteita, tulevaisuuden pelot, elämän merkityksen puute jne. Se on mahdollista ja melko menestyksekkäästi? Tietenkään sinun ei pitäisi ajatella, että jos vierailet mytologisessa draamassa, kaikki ongelmat ratkeavat itsestään, ikään kuin taianomaisesti. Mytodraama ei ole taikuutta, vaan vakavaa sisäistä työtä, joskus hyvin vaikeaa. Mutta se antaa selkeän käsityksen siitä, mitä sinun pitäisi tehdä käsitelläksesi tässä tai tuossa kriisitilanteessa. Mytodraaman aikana voit löytää tie ulos ongelmasta ja ottaa vaikeimman asian - ensimmäiset askeleet sen ratkaisemiseksi. Lisäksi persoonallisuutemme on arjen luoja, ja mytodraama on suunnattu nimenomaan työskentelemään persoonallisuuden kanssa. Useisiin myytteihin osallistumisen jälkeen ihmisen elämässä voi tapahtua (ja yleensä tapahtuu) melko globaaleja muutoksia. Tämä johtuu siitä, että hankitaan uusia henkilökohtaisia ​​ominaisuuksia, joiden avulla voit muuttaa elämääsi haluttuun suuntaan. Mitä joseikö henkilöllä ole näyttelijätaitoja? Voiko hän osallistua mytodraamaan osallistuakseen näyttelijäkykyyn? Päinvastoin, jos sinulla on se, on parempi unohtaa se hetkeksi. Mytodraamaa ei "pelaa", vaan "eletään", eli kaikki tunteet ja kokemukset, joita jokaisessa toimintaprosessissa esiintyy, ovat todellisia. Kun astut mytodramaattiseen rooliin, alat samaistua sankariin hyvin syvällä tasolla teatteritaitosi tasosta riippumatta. Mutta hyvä näyttelijä "elää" myös roolissaan. Olet oikeassa. Mutta ei ole sattumaa, että monet kuuluisat näyttelijät puhuvat vaikutuksesta, joka tietyllä roolilla on ollut heidän elämäänsä lavan tai valkokankaan ulkopuolella. Joten mytodraaman avulla jokainen osallistuja voi tilapäisesti tulla juuri sellaiseksi todelliseksi näyttelijäksi ja elää roolia todellisilla tunteilla ja tunteilla. Onko myytin tai sadun teksti pakko opetella ulkoa, mutta sen lukeminen kerran ennen toimintaa ei haittaa? Jospa vain sen vuoksi, että myöhemmin, mytodraaman aikana, voisi kokea ilon löytää merkityksiä, jotka lukittuna olivat niin symbolismin peitossa, että ne yksinkertaisesti hämmentyivät. Esimerkiksi mitä tarkoittaa kara, jonka Maryushka sai Baba Yagasta? Tai miksi tuli sammui aina talossa, jossa Vasilisan äitipuoli asui? Epäilemättä yksi mytodramaattisen prosessin miellyttävistä osista on osallistujien hämmästyneet huudahdukset: "Ai, siitä tässä on kyse!" Kuinka kauan myyttidraama yleensä kestää? Mutta yleensä prosessi kestää kuudesta seitsemään tuntia. Jos sinun täytyy paljastaa vain tietyn myytin jakson merkitys, niin 3-4 tuntia. On ohjelmia, joissa immersio kestää useita päiviä. Näissä ohjelmissa osallistujat "luovuttavat" hetkeksi oikeat nimensä ja saavat arvalla mytologisen sankarin nimen. Jokainen heistä kantaa tätä nimeä useita päiviä valmistumiseen asti. Tällainen uppoutuminen oli esimerkiksi kesän intensiivikurssi Homeroksen myytistä "Troijan sota". Valitettavasti olemme usein ajankohtaisten asioiden panttivankeja. Onko mahdollista pelata roolia "nopeasti" ja jättää mikä tahansa rooli, kun yleinen lopetus tapahtuu? Jos henkilö poistuu prosessista aikaisemmin, on olemassa mahdollisuus "jumiutua" omaan keskeneräiseen prosessiinsa. Sama tapahtuu, jos henkilö ei elä myytin läpi, vaan yrittää esittää jonkin henkilökohtaisen skenaarion, eli hän liittyy toimintaan tietyllä ajatuksella "kuinka sen pitäisi olla" hyväksymättä sitä, mikä on myytin todellisessa juonessa. Onko mahdollista katsoa mytodraamaa "ulkopuolelta" eikä tulla aktiiviseksi osallistujaksi, koska kaikki mytologisessa tilassa olevat ovat mukana? Toisin sanoen, jos olet jotenkin kiinnostunut tästä tai tuosta myytistä, olet jonkinlainen tämän myytin hahmo! Mutta jos istut ja vain tarkkailet, niin ensinnäkin riistät itseltäsi selkeän tuloksen, ja toiseksi käännät ryhmän huomion persoonaasi, mikä häiritsee prosessin kulkua. Mitä eroa on mytodraaman ja perinteisten koulutusten välillä? Uskon, että käsite "perinteinen koulutus" on hyvin suhteellinen. Tiukat koulutusperinteet ovat olemassa pikemminkin liike-elämässä; henkilökohtaiseen kasvuun tähtäävissä ohjelmissa joustavampi muoto. Mutta jos puhumme nimenomaan tähtikuvioiden kanssa työskentelystä, niin psykodraama, perhekonstellaatiot Hellingerin mukaan, toistoteatteri, mytodraama - ne kaikki toimivat omalla tavallaan. Artikkelin muoto ei salli meidän kuvata kaikkia eroja. Sanon vain, että suurin ero on ensinnäkin tavoitteissa ja tavoitteissa ja toiseksi prosessin johtamistekniikassa sekä esittäjien ja osallistujien käyttämissä tekniikoissa. Miksi jotkut mytodraamaprosessin osallistujat kokevat kiinnostusta ja eläviä tunteita, kun taas toisten kokemukset eivät ole niin positiivisia Mytodraaman tunteiden ilmenemismuodoilla on aaltomainen luonne? Yhden ja saman henkilön tila toiminnan aikana voi muuttua useita kertoja: tylsyydestä, joka syöksyy uneen, akuuttiin ilon tai myötätuntoon. Yleensä ärsytys ja ikävystyminen ovat osoitus siitä, mitä tällä hetkellä tapahtuu